ENGLISH

We could have lost this half-European,half-Tibetan 26 year old artist to an award-winning career in graphic design.
Kate Wax dumped the pixel massive to channel her creativity through music, having found the right machines much like one finds the right person to share life with.

Born on the shores of Lake Geneva,Kate Wax traveled extensively to exotic locations early in life with her grandmother.
Escaping to other worlds provided her with the inspiration to create
imaginary ones for us today – and training as a soprano chorist fine-tuned her captivating crystal-clear voice.

There is no shadow men/producer lending a hand to her music except on rare occasion,and that helping hand is bound to get slapped a few times :
Kate Wax is in control.
A much-impressed Felix da Housecat won’t tell you otherwise.
Remember “Let Your Mind Be Your Bed” and “Romantique” ? You probably do.
DJ Assault the Detroit ghetto-tech icon has been the first to dare a remix.

The music of Kate Wax will be filed under electro-pop,because it’s electronic and retains the verse-chorus-verse format.
But it’s a highly personal hybrid, the result of do-it-yourself digital tinkering with influences ranging from early new-wave legends to 21st century neopop divas – she’s got what it takes to become one herself.
Her first self-written and produced album on Mental Groove Records

Kate Wax new album "Reflections of th Dark Heat" features a rich blend of styles:up and downtempo minimal techno,electro-punk grime,ambient-industrial blues and more,all driven by her unique,warm and seductive vocal delivery.
From old-school rapping to whispered lament,Kate Wax reveals a wide spectrum of emotions.

Thirteen club jams and headphone listening tunes,switching from Bauhaus to
PJ Harvey,from Cabaret Voltaire to Cologne techno and so on,often within the same track.
Popping bass, reduced lo-fi ‘bricolage’ and breaks everywhere, Kate Wax builds her own universe with the mind of a techie and the grace of an Eurasian princess.

Morphing into the sexy vamp, the unruly teenager,the melancholic girl-next-door,the club freak and a whole cast of characters you wish were your friends,her lyrics touch upon the subject of women in electronic music in a charismatic and self-affirming way. Goodbye plastic puppets, hello Kate Wax.

Alone on stage in Germany,the UK… in Lebanon and Siberia even, she does much more than stand her ground looking fine.
Kate Wax plays a mean live set with true stage presence and a strong connection to her audience that will only grow over time.

FRENSH

Après une longue et fructueuse tournée européene, KATE WAX nous revient avec:
"The Dark Heat Collection II", une compilation de remixes et de versions inédites impressionnante qui va asseoir sa répuatation d'icône dans la musique électronique!"The Dark Heat Collection II" est finalement un véritable album
à lui tout seul tant les invités choisis par KATE WAX sont prestigieux:
Roman Flügel, Ellen Allien & Apparat, St. Plomb & Kalabrese!
Elle ouvre ses portes à ces amis & et tous ensemble ils créent un hybrid de musique électronique couplée avec un côté dark, funky et hypnotique. MENTAL GROOVE sort en même temps "The Dark Heat Collection I" qui rassemble les classiques et inédits et cela uniquement disponible en digital!En outre, chaque copie de "The Dark Heat Collection II" contiendra un bon qui permettra à l'auditeur de recevoir gratuitement le dernier volet de ce tryptique, "The Dark Heat Collection III" qui rassemblera ses meilleurs morceaux live!
GERMAN
"Seit ihrem Debüt ist klar: Genf hat mit Kate Wax eine neue Electro- Göttin. Kein Wunder, singt die junge elektronische Songwriterin auch mal bei Stars wie Felix da Housecat.
Durch die Dachlucke kann sie den Himmel über Genf sehen. Draussen geht ein Sommergewitter nieder, die Regentropfen senden einen unregelmässigen Rhythmus ins Innere des gemütlichen Altstadt-Hochsitzes. Auf dem Holztisch im Wohnzimmer steht
ihr Maschinenpark: Powerbook, externe Soundkarte, Groovebox, Midi-Synthesizer.
«Kleines Killeralbum», schrieb die deutsche Musikzeitschrift «De:Bug», als Kate Wax vor einem Jahr die Mini-LP «Deep Sheep» herausbrachte. Positiv aufgefallen war sie zuvor bereits auf dem Genfer Sampler Hosomaki-Mix II. Seit nun ihr irritierend perfektes Debüt-Album «Reflections of the Dark Heat» vorliegt, steht fest,
dass man in Deutschland nicht zu früh eine Schweizerin zur Killerin erkoren hat.
Nach den Young Gods kann Genf mit einer jungen Göttin auftrumpfen. Kate Wax, 26, Mutter Schweizerin, Vater Tibeter. Markenzeichen: kreative und eigensinnige Klangästhetik. Obwohl die elektronische Songwriterin 20 Jahre jünger ist als ihre Compatriotes, hat sie mit ihnen einiges gemeinsam. Die Liebe für düstere Sounds
und geballte Maschinenkraft zum Beispiel. Vor allem aber verfügt die
Westschweizerin über eine Stimme mit Sogwirkung. Allen Stücken drückt Sängerin
Kate einen persönlichen Stempel auf.
Auffallend gut beherrscht die Newcomerin die ausgeklügelte Balance zwischen Sound
und Stimme. «Bei mir muss jedes Instrument seinen Platz einnehmen », sagt die Künstlerin und schlägt die Beine unter dem roten Seidenmantel zusammen. Schlichtheit dominiert bei ihr an Stelle von Üppigkeit. Als Grafikerin weiss sie: Die leeren Stellen spielen eine eben so wichtige Rolle wie die ausgefüllten.
Warum aber lässt die Selfmadewoman mit dem kecken braunen Pferdeschwanz niemand anderen an ihre Musik ran? «Ich habe mir alles selber beigebracht», sagt die Musikerin, «ich will meinen Sound machen, unzensuriert.»
Eine klare Absicht hatte Kate Wax auch, als sie für ihr Album im weissen, schulterfreien Kleid als kühle Frida Kahlo der elektronischen Musik posierte.
Das Bild, auf dem ihre linke Hand auf einer der im Hintergrund bunt blinkenden Maschinen ruht, soll unmissverständlich klar machen: Hier hört alles auf mein Kommando!
«Ich bete meine Maschinen an»
Den Tarif muss Kate Wax manchmal auch bei Liveauftritten durchgeben. Im Klub macht
sie Soundtechnikern freundlich, aber unmissverständlich klar, dass sie ihre Kabel selbst einstecken kann. Einem Unbekannten, der sich nach einem Auftritt erkundigte, welcher Typ gerade diese tolle Musik gemacht habe, gab sie zur Antwort:
«Der Typ war ich, aber ich bin eine Frau.» Mit Genugtuung nimmt sie zur Kenntnis,
dass für die Männergrüppchen vor der Bühne während der Show unwichtig wird, dass da gerade eine Frau loslegt. Was am Schluss zählt, ist die Musik.
Musik funktioniert für Kate Wax seit frühester Kindheit als Fluchtpunkt. Sie fühlte sich damals «anders als die anderen », weil sie bei ihrer Grossmutter aufwuchs
und in der Schule wegen ihrer exotischen Schlitzaugen aufgezogen wurde. In jungen Jahren schuf sie sich eine Parallelwelt, erfand Geschichten, sang.
Eine positive Wende nahm ihr Leben erst, als sie die Aufnahmeprüfung an die École
des Beaux-Arts in Lausanne schaffte. «Vorher war ich sehr reserviert und schüchtern. Ich fühlte mich nicht wirklich verstanden und kämpfte mit meinen Dämonen», sagt
die Genferin. Es waren schliesslich Leute wie die amerikanische Fotografin
Nan Goldin, die sie an der Schule persönlich motivierten, alles aus sich
herauszuholen und den eigenen Stil zu erforschen. «Es war eine Offenbarung für mich. Und von da an wusste ich, wo mein Platz ist.» Kate Wax hat ihren Platz an der Seite von Maschinen gefunden. «Ich spiele kein Instrument», sagt die Künstlerin. «Doch ich bete meine Maschinen an.»
In den dreieinhalb Jahren, in denen Kate Wax Musik macht, haben sich viele Türen geöffnet. Auf einem Album von Electroclash- Spezialist Felix da Housecat trat sie
wie Miss Kittin als Gastsängerin auf. Sie stand in Sibirien, Beirut, Istanbul,
Tokyo und an der Sonar in Barcelona, dem wichtigsten europäischen Festival für elektronische Musik, auf der Bühne. Sie wird keine Zeit haben. Einen Remix-Auftrag
für den neuen Hype aus London, Bloc Party, lehnte sie ebenfalls ab. Dafür wird Kate Wax bald als Produzentin arbeiten.
Schnell berühmt werden will die Genferin nicht. «Etappe um Etappe zu nehmen, meinen Weg nicht aus den Augen zu verlieren, ist mir wichtiger», sagt sie. Man traut
Kate Wax zu, ihr eigener Boss zu bleiben.
ITALIAN
Una carriera sfolgorante quella di Kate Wax, icona di una nuova generazione saldata intorno ad una vasta gamma di stili come minimal-techno, electro-punk ed ambient-industrial. I lavori della svizzera di origine tibetana sono stati accolti con benevolenza dalla critica internazionale proprio per la varietà d'ispirazione e per una voce incantevole voluta anche da Felix Da Housecat in "Let Your Mind Be Your Bed" e "Romantique" (contenute nell'album "Devin Dazzle & The Neon Fever" del 2004).Spesso paragonata a PJ Harvey, Kate Wax sta per tornare sotto i riflettori europei attraverso un ambizioso progetto che vedrà luce il prossimo 19 marzo.
Si tratta di "The Dark Heat Collection" edito dalla ginevrina Mental Groove in tre parti: la prima, distribuita solo in digitale, fatta di classici e gemme rare, la seconda composta da una serie di remix ed edits inediti, la terza fondata su registrazioni estrapolate dai numerosi live-acts che la giovane tiene ormai in tutto il mondo. Un ibrido tra dark, electro e punk lo stile rincorso dalla Wax, fortunata per avere una voce soprano cristallina ed ipnotica, a volte raffrontata a quella della collega francese Miss Kittin ma con referenze meno 80's.
"The Dark Heat Collection" pesca a piene mani dalla discografia, quantitativamente
non esorbitante ma già piena di preziosità, della svizzera che giorno per giorno diviene un fenomeno sempre più grande. Ci si imbatte nel remix distorto di "Beetles & Spider" (apprezzata qualche tempo fa attraverso l'Output di Trevor 'Playgroup' Jackson) a firma Roman Flügel, quello chicago di "Cash On Time" di Dave The Hustler e l'edit di "Pleasure Zone" che tanto ammicca alla techno-rave anni novanta.
A "Beetles & Spider" poi viene concesso anche il tocco minimal-deep di Ellen Allien & Apparat mentre a "Scream And Shout" quello fuzzy e spigoloso tipico di Kalabrese. St. Plomb mette le mani su "Killing Your Ghost" traducendo il tutto in chiave
tech-house con tanto di piano rhodes e poi rimane il tempo per scatenarsi sui beats
di "You Can Break My Bones", viaggio nel minimalismo oscuro (divenuto negli ultimi anni lo stile guida di Mental Groove) e la Live Version di "Catch The Buzz" che lascia oscillare il digital-funk squarciato in più punti da laser synth-pop e new-wave.
Non manca la ballata trip-hop ("Who Can Tell") col beat ridotto ai minimi termini atta a dimostrare l'incredibile eclettismo dell'artista capace di miscelare e conciliare il pop con le melodie drammatiche tipiche della scena underground tedesca.